Πώς μπορεί ένα έργο βιντεοτέχνης να γίνει αφορμή για χορό; Τι αλλάζει όταν μέσο και αποτέλεσμα αποτελούν το ίδιο το σώμα; Παίρνοντας ως αφετηρία τα έργα βιντεοτέχνης του φεστιβάλ Video Art Μηδέν / Βιντεοτόποι/Videolands που φιλοξενείται στο MOMus-Πειραματικό Κέντρο Τεχνών (Αποθήκη Β1, λιμάνι Θεσσαλονίκης), θα εξερευνήσουμε -ατομικά αλλά και σε ομάδα- την άμεση χορευτική σύνθεση με βασικό εργαλείο τον αυτοσχεδιασμό, στο εργαστήριο σύγχρονου χορού ‘From videoland to dance / Από τον ψηφιακό τόπο στον χώρο του χορού’ με τη Μίνα Ανανιάδου, το Σάββατο 5 & την Κυριακή 6 Απριλίου 2019, 12:00-15:00
Μέσω της οπτικής και κιναισθητικής αντίληψης αλλά και του εννοιολογικού περιεχομένου θα προσπαθήσουμε να ανιχνεύσουμε και να αποκωδικοποιήσουμε το αποτύπωμα που μας αφήνει ένα έργο βιντεοτέχνης και να συνθέσουμε χορό σε πραγματικό χρόνο. Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να επιλέξουν μία από τις 13 θεματικές ενότητες της έκθεσης όπως: η ταυτότητα του σώματος, χρονικότητες και δυστοπία του μέλλοντος, αντικείμενο-χειρονομία-χώρος, ενδιάμεσες καταστάσεις, η ανατομία της σιωπής, ηχητικές περιπλανήσεις, χορός-κίνηση-πόζα, έννοιες του πολιτικού, ποιητική ροή ήχων και εικόνων, το γυμνό σώμα ως κέλυφος. Στη συνέχεια, δουλεύοντας ατομικά αλλά και σε ζευγάρια ή μικρές ομάδες και τέλος, όλοι μαζί και ακολουθώντας συγκεκριμένα μεθοδολογικά στάδια, το εργαστήριο θα αποπειραθεί μια διαδικασία “μεταποίησης” περνώντας από το ένα εκφραστικό μέσο στο άλλο.
Στόχος δεν είναι η έρευνα των θεματικών αυτών αλλά περισσότερο να αντλήσουμε ερέθισμα, έμπνευση αλλά και δομικά στοιχεία άμεσης σύνθεσης που η βιντεοτέχνη μπορεί να μας προσφέρει.
Το εργαστήρι απευθύνεται σε άτομα που έχουν ήδη μια καλή επαφή με την κίνηση ανεξαρτήτως προηγούμενης σχετικής εμπειρίας.
Ημερομηνίες & ώρες: Σάββατο 6 & Κυριακή 7 Απριλίου 2019, 12:00-15:00
Κόστος: 30 ευρώ
Δηλώσεις συμμετοχής: τηλ 2310 589143, Σάββατο-Παρασκευή 11:00-15:00
Περιορισμένος αριθμός συμμετοχών.
Πληροφορίες: [email protected]
Μίνα Ανανιάδου
Βιογραφικό Σημείωμα
Η Μίνα Ανανιάδου γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1983. Το 2012 ολοκλήρωσε το Modem Atelier Program, ένα 3ετές επαγγελματικό πρόγραμμα σύγχρονου χορού στο Scenario Pub.bli.co. International Choreographic Center –Sicily. Έχει επίσης αποφοιτήσει από το τμήμα Διεθνών Ευρωπαϊκών Οικονομικών και Πολιτικών Σπουδών (Πανεπιστήμιο Μακεδονίας) και ολοκληρώσει μεταπτυχιακό στα ανθρώπινα δικαιώματα (EIUC-Masters on Human Rights) στην Βενετία και το Μπιλμπάο.
Έχει χορέψει σε Ελλάδα, Ισπανία, Ιταλία και Βέλγιο για τους εξής χορογράφους:
στην Ελλάδα: Σύνδεσμο Χορού (Μαρία Κολιοπούλου, Ιρις Καραγιάν, Κατερίνα Σκιαδά, Μαριέλα Νέστορα, Βάσω Γιαννακοπούλου), Κωνσταντίνο Γεράρδο (Χοροθέατρο ΚΘΒΕ), Μαριέλα Νέστορα(Yelp Dance co), Ελεονόρα Σιαράβα, Στέλλα Φωτιάδη (Still Pilgrim Paradox), και στο εξωτερικό: Petranura dance co (ΙΤ), D-Crean Danza(SP), Giovanni Scarcella(IT), Helge Letοnja (Steptext dance co-GE), Jan Brezna(CZ), Loris Petrillo(IT) και Michal Mualem & Gianalberto de Filippis(ISR/ΙΤ).
Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια σε Ελλάδα, Ισπανία, Ιταλία, Βέλγιο και Γερμανία με τους: Julien Hamilton, Judith Sanchez Ruiz (Trisha Brown), Sara Cerneaux (Akram Khan repertory), Jose Agudo, Les Slovaks, Jos Baker (Peeping Tom), Sita Ostheimer, Hofesh Sechter dance company, Kirsty Simpson, Tomas Hauert, Rob Hyden(Ultima Vez), Germain Jauregui, Laly Aiguade, Λίντα Καπετανέα, Joseph Frucek, Ted Stoffer, Kitt Johnson, Lisi Estaras & Nicolas Vladyslav(Les Ballets CdelaB), Francesco Scavetta, Milan & Zuna Kozanek, Michal Mualem(Sasha Waltz), Helge Letonja, Salva Sanchis(Rosas), Laura Arís/Jorge Jáuregui, Edivaldo,Maya Carroll (Lipsker), Stela Zanou, SoniaRodriquez, OlgaAlvarez, Giovanni Scarcella (ex ultima vez), James Finnemοre (cia Hofesh Sechter), Michael Klien κα.
Αποτέλεσε μέλος του Χοροθεάτρου ΚΘΒΕ (Φεβρουάριος-Ιούνιος 2015). Από το 2012 δημιουργεί και ερμηνεύει δικές της παραστάσεις σε συνεργασία με άλλους χορευτές και μουσικούς σε Ιταλία (Σικελία), Ισπανία (Καταλονία) και Ελλάδα (Αθήνα, Θεσσαλονίκη). Χορογραφίες: «Σώμα, Να Ένα Μήλο» (ΜΙΜ festival Αθήνα 2015), «ΜΕΤΑ-» (Βαρκελώνη 2014), «Otro Lugar» (Βαρκελώνη 2013) ως αποτέλεσμα ενός 4μηνου ερευνητικού προγράμματος καλλιτεχνικής στέγης, «Motherland» (Κατάνια 2012), «Winter Seeds» (Κατάνια 2011).
Project και performance άμεσης σύνθεσης: «Lakay» (Benaki Athens Photo Festival 2016-Performance festival) σε συνεργασία με Ανδρονίκη Μαραθάκη, Λουκιανή Παπαδάκη , Στέλλα Φωτιάδη, “Time I Tone Project” (Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης) σε συνεργασία με Granny Records, Eddie Lame, Δάφνη Στεφάνου, Λουκιανή Παπαδάκη, “Ippokampos” (Promenade 50α Δημήτρια- AVDP 2015) σε συνεργασία με Σοφία Παπανικάνδρου και Λουκιανή Παπαδάκη, «Propuesta II» (Βαρκελώνη 2013) σε συνεργασία με Marta Galvez Moncasi και εναλλασσόμενους μουσικούς.
Από το Νοέμβριο του 2017 με τη Δάφνη Κραζούδη έχει δημιουργήσει μια καλλιτεχνική πλατφόρμα έρευνας και δημιουργίας υπό τον τίτλο “The Guest Project” στην οποία προσκεκλημένοι χορευτές, μουσικοί, και ενίοτε καλλιτέχνες από άλλα πεδία τέχνης συναντιούνται, ερευνούν και σε σύντομο χρονικό διάστημα δημιουργούν και παρουσιάζουν ολοκληρωμένες συνθέσεις χορού σε διαφορετικούς χώρους ενδιαφέροντος (μουσεία, μνημεία κ.α). Μέχρι στιγμής έχουν συν-δημιουργήσει 6 παραστάσεις χορού με τους εξής χορευτές: Maya M.Carroll, Eddie B.Oroyan, Paolo Cingolani, Anna Calsina Forrellad, Ευαγγελία Βασδάρη, Γιώργο Αμέντα, Ελένη Πανταζάτου, Δέσποινα Καπουλίτσα, Θεοδοσία Στάθη, Νεφέλη Αστερίου. https://www.facebook.com/theguestproject/
Πέραν του χορού, σχεδιάζει και υλοποιεί εκπαιδευτικά προγράμματα μη-τυπικής μάθησης σχετικά με ανθρώπινα δικαιώματα και διαπολιτισμικότητα για παιδιά και νέους χρησιμοποιώντας ως μέσο το θέατρο και την κίνηση. Τον Αύγουστο 2018 παρέδωσε 4ήμερο εργαστήρι για τους κατοίκους του Αη Στράτη ως participant artist στα πλαίσια του προγράμματος I seaArt Festival και δημιούργησε μαζί με τον σκηνοθέτη Θανάση Τότσικα ένα μίνι ντοκυμαντέρ για το νησί βασισμένο στην προφορική ιστορία κατοίκων. Το Σεπτέμβρη 2017 υλοποίησε πρόγραμμα κίνησης για έφηβους πρόσφυγες στο Σκαραμαγκά σε συνεργασία με το British Council. Το ακαδημαϊκό έτος 2015-2016 συνεργάστηκε με το Τελλόγλειο Ίδρυμα Τεχνών του ΑΠΘ παραδίδοντας κύκλο εργαστηρίου με τίτλο «Χορός και Εικαστικές Τέχνες». Έχοντας ως βάση την Αθήνα παραδίδει μαθήματα τεχνικής και αυτοσχεδιασμού σε Θεσσαλονίκη, Αθήνα και Βαρκελώνη.
Επικοινωνία
vimeo page: https://vimeo.com/theguestproject
https://vimeo.com/314975086 show reel from personal/collaborative works:
fb: https://www.facebook.com/OtroLugarDanza https://www.facebook.com/theguestproject
email: [email protected]
